“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。”5月27日、28日晚，由川影电影学院2022级表演艺术2班2组带来的毕业大戏《破阵子》，在金牛校区演播剧场精彩上演。
《破阵子》被誉为“现代元素完美汇入古典主义的惊艳之作”，是富有现代性的古代题材话剧，《驴得水》的姊妹作，讲述了北宋末年，宋辽边境白虎荡发生的故事。一位性格直爽的传统女性，因早年丧夫、颇有姿色，而被辽国的一个士兵觊觎，抢走为妻。白虎荡的村民恼羞成怒，跨越国境几番营救，却不成想被辽国的繁华富庶所吸引，渐渐忘却了最初的意图，沉浸于优渥的物质生活中不愿归去……荒诞的结局告诉观众，被涂炭的故乡、流血的土地，才是苦难者难以舍弃的家园。
大幕拉开，舞台呈现出特有的中国式“留白”。边境小城、枯藤老树、身着朴素衣裳的白虎荡村民，将观众带回到北宋末年的小村庄。
古今交织，悲喜难分，恍然一世梦已破。话剧《破阵子》聚焦小人物在历史洪流中的抉择，充满了对人性的考验。故事背景发生在北宋末年，却处处可见现代的社会议题，如“移民、签证、免费教育、医疗”等热门话题，既好笑也辛酸，既展现了古今交织的幽默，也暗喻了现代人不可挣脱的生存困境。
作为一部悲喜剧，如何平衡表演中悲剧和喜剧的情节？“准确的表现方式是关键。”该剧目指导老师、电影学院表演专业教师卢英亮在话剧编排时，对故事情节、人物演绎进行了更为细致的修改。喜剧表演时，更注重外化的肢体动作，用鲜明的节奏感来体现角色态度的转变；而悲剧表演，则更注重角色的情感表达，做到以情动人，与观众产生情感共鸣。
卢英亮老师提到，为了还原角色原型，会让同学们模仿人物在生活中的行为举止，同时了解宋代的历史背景，首先做到在外形上贴近角色，再根据剧本内容进行调整，建立角色的内心世界。
剧中有一位性格刚毅、颇有姿色的女性——徐娘，作为贯穿全剧的人物，故事情节、戏剧冲突皆由她而起。“徐娘是一个小女人，但她心里装的也是大爱，当面临家国、友人、爱人之间的选择时，她依然坚定地选择了家国，用她的方式来表达爱国之情。”徐娘的饰演者陈新黔表示。
“话剧中有很多细节，都值得静下心来仔细推敲和品读。话剧中的各种议题荒诞但不违和，让人啼笑皆非，更会醍醐灌顶。”革阿奴的饰演者李鑫说，毕业大戏带给他的不止是舞台经验，更有对现实的反观和生活的感悟。
演出结束，卢英亮老师为大家送上寄语。“我祝愿表演专业的同学们都能收获两种掌声：一种是希望在校同学通过提升表演技能和专业素养，在学校舞台上收获观众的掌声；另一种则是希望毕业的同学们，能永远记得表演专业的座右铭——学戏先做人，在社会更广阔的舞台上收获自己事业的掌声。”
5月29日、30日晚，电影学院2022级表演艺术3班1组毕业大戏《谁是替罪羊》，在金牛校区黑匣子上演。
话剧《谁是替罪羊》（原名：《爆米花》《该谁负责》）改编自英国著名编剧本·艾尔敦的作品，由中国戏剧人范益松翻译引进。该剧发生在上世纪80年代的美国，讲述了一对杀人犯情侣深夜闯进奥斯卡颁奖典礼现场，利用暴力手段逼迫导演布鲁斯，通过网络直播向全世界宣称：他们之所以走向犯罪“歧途”，是因为受到了布鲁斯电影的影响。
该剧指导老师、电影学院表演专业教师韩涛介绍，川影版《谁是替罪羊》的舞台艺术，言说了人的尊严，这也是他带领同学们进行二度创作的过程中，紧紧围绕的核心任务。韩涛老师对剧本进行了本土化的处理，使得情节和台词更加贴近当代生活，也更契合观众的审美需求。令人印象深刻的是，舞台形象的“特写”处理，直击人心，引领观众洞察人性。
好的剧本，可以给演员带来充足的表演空间。布鲁斯的扮演者常凯说，“我最大的感慨就是，我们每个人都在排练的过程中不断奋斗、前进、成长，这才是从大戏中真正收获的爱与善良。”
演员王艺霏在剧中扮演布鲁斯的女儿维尔维特，她创造性地饰演了一个热爱摇滚、跳脱大胆的“怪诞”女孩，度地从表演和语言上加以诠释，呈现给观众最纯粹的表演状态。剧中的每一个人物，在演员们的细节刻画下都更加立体而饱满。
“看完之后悲喜交加，我完全沉浸其中，深有感触。黑色幽默下的无数隐喻，让我们反观息息相关的生活境遇，也带给我们无限思考。”现场一位观众表达了对剧目的热切喜爱。
话剧《谁是替罪羊》原名《该谁负责》，曾荣获英国戏剧最高奖劳伦斯·奥利弗奖、巴克雷戏剧奖——最佳新剧目奖，迄今为止该剧被翻译成多种语言，在世界各国的舞台上上演，已然是名副其实的经典话剧作品。本次川影版《谁是替罪羊》的舞台艺术，赋予了该剧新的舞台阐释——每一个个体都有不容被他人忽视的美：人的尊严。
两部截然不同的话剧，却表达着同一份热爱、同一种追求、同一个希冀。毕业季将至，“毕业大戏”已然成为了表演专业毕业生们的独特仪式，在戏剧中演绎人生，在谢幕后收获热爱与精神力量。
yh86银河国际
